更为重大的一次妥协，出现在勒芒赛道的终点线前。这一次的妥协是真正表意上的妥协，放慢，减速，交出对速度的控制权。
对于最后的这个决定肯定有很多非常不同的解读，而丁诚倾向于将它落脚于之前角色与儿子的一场谈话中。
几次妥协都可能是为保住自己作为赛车手的机会做出的选择，是理想主义下忍辱负重的无奈，但或许对于他来，更是明白速度的意义之后的通透与释然。
一次次打破个人记录，一次次将手中这台车逼到物理极限后，已经拓宽自己速度的边界。对于他来，赛道不是直线型指向终点的，真正的赛场，是一圈又一圈，永不停止的进程。
所以不需要赢，只需要握住向盘的那个机会，因为那之后便不会停！
回想剧，这或许是与其他类型片最不同的地。不在乎结果，只在乎过程。
虽然看上去只是安慰失败者的鸡汤，但对于真正纯粹的竞技者而言，这是绝对正确的行动指南。或许竞技者这个法，在这里都不够准确，因为在最后的那场驾驶没有其他对手，只有他一个人，在旷野中驶向一团火光。
不得不作为真人真事改编的电影，在现实的框架下剧已经做到最大限度的改编。从现实与电影的不同中，或许就能看出创作者们的表达重点。
现实中，恩佐法拉利不但没有在比赛最后对n致意，他甚至根没有出席66年的勒芒赛。
而福特公司，其实也没有为n设下重重阻碍，在65年的勒芒就有派n出战。对这两个公司脱离现实的塑造，一面丰满情节，一面或许也是创作者们自己站了队，站在所谓纯粹者的角度去批判行业垄断者的不纯粹。
相比较前两部作品，无论是华盛顿邮报的震撼人心，还是黑水的孤独前行
虚构作品与真实世界之间，身就有巨大差距，而创作者们也是拿着有限的信息和老旧的电视画面，用自己的态度和解读填补故事中的空白。
除了人物塑造的趣味和对类型叙事略带颠覆性的解读，极速车王作为体育电影和传记片的另一个亮点，在于对角色家庭的展现。
在赛车手追求极致的过程中，亲人不再是电视机旁忧心忡忡的阻碍，相反都是站在刻板印象对立面，脱离功能性的角色。
妻子是绝对相称的灵魂伴侣，会把车开得比他还快，会在看到两个大男孩打架时拎一把花园椅打开一杂志坐在一边。
而的儿子则是n最大的崇拜者，但也会在父亲做出妥协时露出不解和失望，又最终真正读懂男人的无奈。
能看出经历过二战的那一代美国人身上不服输的拼劲儿，他们才是让这个国家伟大起来的真正引擎。
不管是两位主角，还是福特老板，总会提到二战时的经历。那就是他们那一代人一生中经历过的最重要的一场大考，考过之后，他们就是顶天立地的男人，再没什么事能难得住他们。
美国是二战的最大赢家，而意大利却是二战战败国，还是最弱的那个战败国。剧情危机事件接连不断，反而稀释**，真要再配上一个俗套欢庆胜利的结局
这部片子才算废了！
通常电影喜欢把上述情节处理成主角需要克服的最后一个难关，俗套的结局是主角坚持自我，赢下比赛，最后大老板被他的气魄折服，掌声经久不息。
比这种俗套更糟糕的写法是，让主角屈从大老板的淫威，明明是受到剥削、受到压迫，还要露出受虐狂式的笑容，谢谢老板赏饭吃，歌颂大公司给他提供的集体主义的温暖。
妙就妙在让主角主动放水，失去来志在必得的冠军奖杯，而公司领导们正忙着弹冠相庆，才懒得理他。
反而对手远远地向他致意，他也回以心照不宣的微笑。
直到这一刻，福特和法拉利，导演究竟尊谁贬谁，才算尘埃落定。
谁把车当成赚钱的工具？
谁才是真正爱车懂车的人？
答案终于清晰，主旋律的皮囊下隐藏的反骨，让结尾有更多值得玩味的空间。
这几个角色的人格魅力，很大程度上来自叛逆，也就是不服从。
某种意义人类的历史是由不服从者推动的，艺复兴、宗教改革、工业革命，让人们不再服从于神明、皇帝、教皇，转而服从人类的理性。
当代商业社会，需要服从的对象其实是变成大公司，这种服从不再是源自动辄鞭打的强制，而是内化到社会的运行准则中。
再考虑到贯穿其中惆怅的英雄主义气息，与代表着人类探索神的赛车题材，丁诚更倾向于觉得当今社会创业远远比六十年代更难！
因为大企业远远比六十年代更大人类不再上月球阶层比六十年代更固化最好的头脑纷纷去做广告推荐算法
哪怕你仍会觉得自己无法违抗上级、出实话，但坚持叛逆、坚持自己、去拼尽力面向未来，着实是再酷不过的事情。
叛逆是英雄的特权，愿世界能给叛逆者更多的尊重与空间。